原画设计培训都学什么

原画设计主要学习的内容包括以下几个方面：

掌握素描、速写、水彩等基本绘画技能，培养良好的观察能力和造型能力。

熟悉各种绘画材料和工具的使用，以便能够根据不同的项目需求选择合适的工具进行创作。

学习如何根据剧本或游戏背景设定来创造具有独特性格和外观特征的角色形象。

理解人体解剖学、服装设计、表情刻画等方面的知识，了解不同文化背景下的人物造型特点。

构建出符合故事情节的环境空间，包括建筑、自然、道具等元素的描绘。

掌握空间布局、光影效果、色彩搭配等方面的知识，具备一定的环境艺术和景观设计知识。

理解动画的基本原理和运动规律，包括物体运动的轨迹、速度、加速度等物理特性。

学习人物和动物的运动习惯和生物力学原理，以创造出更加流畅和自然的动态画面。

熟练掌握至少一种或几种专业的绘图软件，如Adobe Photoshop、Illustrator、Corel Painter等。

熟悉3D建模软件的基础操作，能与建模师合作。

培养丰富的想象力和创意思维，能够在有限的时间内提出多种创新的设计方案。

通过画面表达故事情节，深入理解故事内容，并能够通过画面传达给观众。

通过参与实际项目，积累实践经验，了解项目需求和限制条件，不断调整和完善自己的设计。

原画师通常倾向于报考美术学、动画设计或数字媒体艺术等相关专业，这些专业不仅涵盖了绘画基础、色彩理论、人物造型等基本技能，还深入探讨了动画原理、数字绘画技术以及故事板制作等高级技能。

建议：

基础绘画技能是原画设计的基础，需要通过大量的练习来掌握。

角色设计和场景设计需要结合具体的项目需求进行创作，因此需要具备较强的观察力和创造力。

动画原理与运动规律的学习有助于提升动态画面的表现力。

软件技能的掌握可以提高设计效率和质量，是原画师必不可少的技能。

实践经验的积累有助于更好地理解市场需求和趋势，为职业发展打下坚实的基础。